El vestir masculino ha cambiado (evolucionado) de manera considerable en las últimas décadas. La austeridad de las prendas clásicas ha dado paso a un “destape” de colores y siluetas, que es posible apreciar tanto en las propuestas de moda de autor como en la calle. Motivado por estas transformaciones, Alexis Carreño, PhD de la State University of New York, desarrolló la exposición “Moda y Género: Indumentaria masculina contemporánea", que abrirá sus puertas el 8 de noviembre en la CCESantiago, y que además contará con charlas que analizarán este fenómeno. Hoy Alexis nos entrega más detalles de esta interesante iniciativa, que reúne 4 etiquetas locales.
“Es interesante pensar la moda desde lo masculino, ya que históricamente, se ha considerado un terreno exclusivo de las mujeres con sus asociaciones de frivolidad y superficialidad. Sin embargo, la moda es y ha sido, también, un espacio habitado, aunque más silenciosamente, por los hombres. Es cierto que los hombres adoptaron un estilo austero de vestir en el siglo XIX, un fenómeno conocido como el ‘gran renunciamiento masculino’, pero esa simplicidad ha sido quebrada en el siglo XX por, entre otros, las colores vivos del hippismo, la cuidada apariencia del metrosexual de los 90 y las subculturas gays que siempre han contribuido a expandir el ‘clóset masculino’”.
“La exposición toma como punto de partida el diseño de indumentaria para reflexionar en torno al concepto de masculinidad proyectado en el trabajo de los creadores invitados a exponer. Invité a diseñadores cuyas propuestas se acercaran y, al mismo tiempo, se alejaran de la idea tradicional de masculinidad, que en la moda se representa con el clásico conjunto de pantalón, chaleco y chaqueta. Entonces, este conjunto lo consideré como paradigma y busqué diseñadores que cuestionaran esa tradición, y haciendo esto, propusieran nuevas formas de ser de lo masculino en el presente.
Así, ese cuestionamiento se da de forma sutil en los trajes impecablemente confeccionados de Ignacio Lechuga. En este caso, me pareció interesante también que Ignacio incorporara a su padre en uno de sus desfiles, lo que interpreté como una forma de visibilizar el cuerpo masculino que envejece el que no es a menudo considerado en la industria de la moda.
Por otro lado, Gonzalo Herrera subvierte conceptualmente la idea del traje masculino proponiendo camisas con dos delanteros o una prenda compuesta de una camisa y una polera unidas por la espalda.
Por su parte, los diseños de Cristián González de Sr. Gonzalez son más radicales, ya que sus siluetas overzise se alejan del tallaje ajustado de la sastrería convencional. Además de realizar un trabajo con texturas y transparencias, que es más propio de la indumentaria femenina.
Finalmente, Cristián Palacios de Ceremonia, a través de cortes, perforaciones láser, cordones y ojetillos, transforma el torso masculino en una nueva zona erógena. Palacios también propone una falda para hombres, una prenda que aún no logra un espacio en el clóset masculino, aunque las mujeres han adoptado múltiples prendas masculinas como los pantalones y las chaquetas”.
“Espero que la exposición y charlas relacionadas contribuyan a poner en valor el trabajo de los diseñadores invitados y a expandir los bordes y categorías de lo masculino en un contexto conservador como el nuestro”.
“Creo que la moda masculina de autor tiene todo para transformarse en una alternativa concreta de vestir para los hombres chilenos, pero el problema más bien tiene que ver con un cambio de mentalidad relacionada con el entendimiento de las identidades de género como construcciones culturales y de la moda, no sólo como un espacio femenino. Existe, sin duda, un factor económico que permite acceder o no a cierto tipo de prendas, pero también es cierto que los hombres tienden a uniformarse y que cualquier intento por vestirse o verse diferente es temido o ridiculizado porque puede atentar contra su masculinidad, lo que es socialmente muy castigado.
En este sentido, el concepto de masculinidad necesita ser repensado sobre todo en términos de su vulnerabilidad y fragilidad. Creo que hacerlo desde la moda, es una manera provocadora para entrar en esos temas".
“Por lo pronto, estoy trabajando en un artículo más extenso sobre el tema de esta exposición y me gustaría poder llevar la muestra a Nueva York”.
→Esta exposición cuenta con el auspicio del Área de Diseño del CNCA.
Los motivos para desarrollar la exposición y charlas Moda y Género
“Es interesante pensar la moda desde lo masculino, ya que históricamente, se ha considerado un terreno exclusivo de las mujeres con sus asociaciones de frivolidad y superficialidad. Sin embargo, la moda es y ha sido, también, un espacio habitado, aunque más silenciosamente, por los hombres. Es cierto que los hombres adoptaron un estilo austero de vestir en el siglo XIX, un fenómeno conocido como el ‘gran renunciamiento masculino’, pero esa simplicidad ha sido quebrada en el siglo XX por, entre otros, las colores vivos del hippismo, la cuidada apariencia del metrosexual de los 90 y las subculturas gays que siempre han contribuido a expandir el ‘clóset masculino’”.
Sr. Gonzalez - colaboración Melina Rapimán| Ph: Lontano |
Los criterios de selección de las marcas participantes
“La exposición toma como punto de partida el diseño de indumentaria para reflexionar en torno al concepto de masculinidad proyectado en el trabajo de los creadores invitados a exponer. Invité a diseñadores cuyas propuestas se acercaran y, al mismo tiempo, se alejaran de la idea tradicional de masculinidad, que en la moda se representa con el clásico conjunto de pantalón, chaleco y chaqueta. Entonces, este conjunto lo consideré como paradigma y busqué diseñadores que cuestionaran esa tradición, y haciendo esto, propusieran nuevas formas de ser de lo masculino en el presente.
Así, ese cuestionamiento se da de forma sutil en los trajes impecablemente confeccionados de Ignacio Lechuga. En este caso, me pareció interesante también que Ignacio incorporara a su padre en uno de sus desfiles, lo que interpreté como una forma de visibilizar el cuerpo masculino que envejece el que no es a menudo considerado en la industria de la moda.
Ignacio Lechuga A/W 2014 | Ph: René De la Cruz | Modelo: Gian Venturini |
Por otro lado, Gonzalo Herrera subvierte conceptualmente la idea del traje masculino proponiendo camisas con dos delanteros o una prenda compuesta de una camisa y una polera unidas por la espalda.
Por su parte, los diseños de Cristián González de Sr. Gonzalez son más radicales, ya que sus siluetas overzise se alejan del tallaje ajustado de la sastrería convencional. Además de realizar un trabajo con texturas y transparencias, que es más propio de la indumentaria femenina.
Finalmente, Cristián Palacios de Ceremonia, a través de cortes, perforaciones láser, cordones y ojetillos, transforma el torso masculino en una nueva zona erógena. Palacios también propone una falda para hombres, una prenda que aún no logra un espacio en el clóset masculino, aunque las mujeres han adoptado múltiples prendas masculinas como los pantalones y las chaquetas”.
Las expectativas en torno a “Moda y Género: Indumentaria masculina contemporánea”
“Espero que la exposición y charlas relacionadas contribuyan a poner en valor el trabajo de los diseñadores invitados y a expandir los bordes y categorías de lo masculino en un contexto conservador como el nuestro”.
Qué necesita la moda masculina de autor para transformarse en una alternativa de consumo para los hombres chilenos
“Creo que la moda masculina de autor tiene todo para transformarse en una alternativa concreta de vestir para los hombres chilenos, pero el problema más bien tiene que ver con un cambio de mentalidad relacionada con el entendimiento de las identidades de género como construcciones culturales y de la moda, no sólo como un espacio femenino. Existe, sin duda, un factor económico que permite acceder o no a cierto tipo de prendas, pero también es cierto que los hombres tienden a uniformarse y que cualquier intento por vestirse o verse diferente es temido o ridiculizado porque puede atentar contra su masculinidad, lo que es socialmente muy castigado.
Ceremonia | Ph: Rodrigo Adonis | Modelo Sebastian Salinas |
En este sentido, el concepto de masculinidad necesita ser repensado sobre todo en términos de su vulnerabilidad y fragilidad. Creo que hacerlo desde la moda, es una manera provocadora para entrar en esos temas".
¿El futuro de “Moda y Género: Indumentaria masculina contemporánea”?
“Por lo pronto, estoy trabajando en un artículo más extenso sobre el tema de esta exposición y me gustaría poder llevar la muestra a Nueva York”.
→Esta exposición cuenta con el auspicio del Área de Diseño del CNCA.
Exposición
¿Cuándo? La exposición estará abierta desde el 8 de noviembre.
¿Dónde? En CCESantiago en Av. Providencia 927. (Metro Salvador)
¿Horario? De lunes a sábado de las 11.00 a 20.00 hrs.
Charlas
¿Cuándo? 21, 22 y 29 de noviembre
¿Horario? Desde las 19.30 hrs
¿Dónde? En CCESantiago en Av. Providencia 927. (Metro Salvador)
Todas las actividades son gratuitas
(Foto principal: Gonzalo Herrera - colección Por la razón o la fuerza, 2017 | Ph: Nacho Rojas | Modelo: Diego Nawrath)
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