Determinación es la palabra que podría describir de mejor manera la carrera de la diseñadora peruana Sumy Kujon. Desde pequeña quiso dedicarse a la moda, pero antes de poder lograrlo –en su ciudad no habían escuelas que impartieran la carrera- tuvo que darse una gran vuelta, que la llevó a estudiar diseño gráfico, arte y danza. Además de tomar clases particulares de técnica textil. Pero nada de ello la distrajo de su objetivo; de manera paralela a este recorrido empezó a diseñar vestuarios para danza y posteriormente teatro y tv; hasta que decidió crear su marca homónima de indumentaria. Hoy su etiqueta se yergue como una de las más importantes del Perú por su relato multicultural que transciende las fronteras. Sumy nos contará cómo ha logrado aquello y nos entregará claves de cómo crear moda latina para el mundo.
“Mi propuesta sobre todo tiene un acento atemporal. No soy una creadora que atiende las tendencias y trabaje con ellas constantemente. Las uso, pero trato siempre de trabajar mis líneas, siluetas, texturas que vayan más acorde con el mensaje que deseo transmitir, ya sea que esté inspirada en una cultura precolombina peruana, una historia personal, un viaje, etc. Mi estilo es atemporal, sofisticado, funcional, dinámico. Para mí menos es más”.
“La identidad de mi cultura influye de manera implícita porque es parte de lo que soy. Soy la mezcla de dos culturas, la peruana y la china (por parte paterna). Ambas han sido una suerte de simbiosis que influye constantemente en mi trabajo. Quizá la influencia china va más por el lado de estructura, de diagramación y la parte peruana por el colorido, las técnicas y evidentemente los materiales que tenemos, que son un privilegio. Así también me interesa involucrar técnicas manuales en el desarrollo de mis colecciones, como tejidos manuales a mano, telar, bordados, entre otros”.
“Presento mis colecciones en el exterior desde hace 12 años. Empecé en Madrid y París, luego he estado en Hong Kong, Beijing, Shanghai, Nueva York, Berlín, México, Chile, Sao Paulo, entre otros. Siempre uso materiales peruanos de origen natural y mezclas con algodón pima y alpaca. Los diseñadores somos una suerte de embajadores de nuestras fibras y técnicas, las cuales usamos en nuestras colecciones. Considero que el diseño latinoamericano es cada vez más potente, se afianza en su propia identidad cultural, por lo tanto, es importante que estemos conectados porque tenemos mucho que ofrecer como plataforma de diseño”.
“Completando lo anterior, debemos tener una comunicación constante los diseñadores y marcas que deseamos trabajar bajo la premisa de visibilizar el diseño latinoamericano. La mayor diferenciación debería ser construir la identidad de nuestra marcas, a partir de nuestras propias historias, creando una suerte de universo donde se pueda mostrar el ADN latinoamericano en sus técnicas, iconografía, texturas, materiales etc. Pero reinterpretado al mundo actual”.
“El mayor desafío podría ser la estrategia de penetración en los mercados internacionales nuevos, donde hay que dar a conocer una marca latina que tiene ingredientes nuevos. Por otro lado, también está el tema de las 4 aristas que deberían fluir de manera congruente: la marca, la industria, el Estado y la prensa”.
“Me imagino el futuro de mi marca con una presencia sólida en los mercados que me interesan, proponiendo colecciones con identidad pero, a la vez, de mayor accesibilidad, involucrando a la mano de obra artesanal y sus técnicas manuales con la alta tecnología.
El diseño de autor o slow fashion seguirá siendo una necesidad para un segmento importante, este mismo es más consciente de los cambios que ocurren a diario en el mundo a nivel social, político, etc. ‘El nuevo lujo es la vuelta al origen’ y esto involucra las premisas que propongo en mis colecciones”.
¿Dónde comprarla? En su estudio en Lima, Perú, o en sus redes sociales.
La propuesta de Sumy Kujon
“Mi propuesta sobre todo tiene un acento atemporal. No soy una creadora que atiende las tendencias y trabaje con ellas constantemente. Las uso, pero trato siempre de trabajar mis líneas, siluetas, texturas que vayan más acorde con el mensaje que deseo transmitir, ya sea que esté inspirada en una cultura precolombina peruana, una historia personal, un viaje, etc. Mi estilo es atemporal, sofisticado, funcional, dinámico. Para mí menos es más”.
La influencia de la identidad peruana y los oficios tradicionales en el proceso creativo de Sumy Kujon
¿Es posible construir una imagen de la moda peruana fuera de sus fronteras?
“Presento mis colecciones en el exterior desde hace 12 años. Empecé en Madrid y París, luego he estado en Hong Kong, Beijing, Shanghai, Nueva York, Berlín, México, Chile, Sao Paulo, entre otros. Siempre uso materiales peruanos de origen natural y mezclas con algodón pima y alpaca. Los diseñadores somos una suerte de embajadores de nuestras fibras y técnicas, las cuales usamos en nuestras colecciones. Considero que el diseño latinoamericano es cada vez más potente, se afianza en su propia identidad cultural, por lo tanto, es importante que estemos conectados porque tenemos mucho que ofrecer como plataforma de diseño”.
¿Es posible pensar en una moda latina? ¿qué elementos diferenciadores debería tener?
“Completando lo anterior, debemos tener una comunicación constante los diseñadores y marcas que deseamos trabajar bajo la premisa de visibilizar el diseño latinoamericano. La mayor diferenciación debería ser construir la identidad de nuestra marcas, a partir de nuestras propias historias, creando una suerte de universo donde se pueda mostrar el ADN latinoamericano en sus técnicas, iconografía, texturas, materiales etc. Pero reinterpretado al mundo actual”.
El principal desafío al que se enfrenta Sumy Kujon
“El mayor desafío podría ser la estrategia de penetración en los mercados internacionales nuevos, donde hay que dar a conocer una marca latina que tiene ingredientes nuevos. Por otro lado, también está el tema de las 4 aristas que deberían fluir de manera congruente: la marca, la industria, el Estado y la prensa”.
Imaginando el futuro de Sumy Kujon
“Me imagino el futuro de mi marca con una presencia sólida en los mercados que me interesan, proponiendo colecciones con identidad pero, a la vez, de mayor accesibilidad, involucrando a la mano de obra artesanal y sus técnicas manuales con la alta tecnología.
El diseño de autor o slow fashion seguirá siendo una necesidad para un segmento importante, este mismo es más consciente de los cambios que ocurren a diario en el mundo a nivel social, político, etc. ‘El nuevo lujo es la vuelta al origen’ y esto involucra las premisas que propongo en mis colecciones”.
¿Dónde comprarla? En su estudio en Lima, Perú, o en sus redes sociales.
(Fotos gentileza de Sumy Kujon)
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