La posibilidad de "detenerse a experimentar", explorar nuevas materialidades y vincular el diseño local y la economía circular han sido parte de las motivaciones de la diseñadora Constanza Bielsa en su trabajo en Ornamental, espacio que forma parte Fab Lab Santiago, y que ha buscado explorar no solo con nuevas tecnologías sino, también con los materiales que podrían ser intervenidos por ellas. "Por ejemplo, el hecho de trabajar con textiles reutilizados, explorar con bioplásticos, buscar materiales que se elaborar dentro de la industria nacional, en desuso, o bien materiales cuyo proceso sea respetuoso con el medio ambiente", añade Constanza. Hoy nos contará más detalles de esta innovadora y esperanzadora forma de crear.
Constanza me cuenta que las 4 áreas que se desarrollan en Ornamental son académica, experimentación, producción y exhibición; y concursos. Todas interactúan entre sí y forman parte de una propuesta de un sistema circular, donde una depende de la otra.
En esta línea me explica que, por ejemplo, la experimentación de materiales, formas, patrones son parte de un proceso creativo, el que les permite, aprender-equivocarnos y aprender del error, para relacionarse con el proceso productivo y al mismo tiempo académico.
"Cuando nos referimos a proceso de producción, cuando la experimentación tiene una bajada concreta a una propuesta productiva y se puede proponer una línea de diseño dando como resultado productos, en este caso 'piezas de joyería contemporánea'", complementa.
Por otra parte señala que cuando se refieren a que se vincula con lo académico, es que trabajan sobre metodologías para difundir los conocimientos adquiridos en la experimentación y producción, a través de workshop, talleres, charlas.
Asimismo el 4º pilar referido a exhibiciones y concurso, trata de que la etapa productiva no quede encerrada, sino que busca espacios donde estos se puedan mostrar, comercializar y exponer. "Finalmente, algunos productos tienen una intensión más comercial (puntos de venta, participación ferias, etc) y otra más artística, donde pretende moverse dentro de galerías de joyería contemporánea, ferias de arte, muestras en exposiciones dentro y/o fuera del país", enfatiza.
"Las tecnologías son nuevas herramientas colaborativas; son otras formas que nos permiten explorar desde la creación y fabricación. Así han ido evolucionando e incorporando nuevas miradas, y formas de expresar acontecimientos. Es importante entender que las tecnologías aplicadas (dependiendo como sean utilizadas) no desplazan a las técnicas artesanales, incluso pueden dialogar y trabajar en conjunto.
La joyería tiene una larguísima historia, que nos cuenta de las diferentes épocas, formas de vida, materialidades, culturas, situaciones políticas, etc, forman parte de la historia universal donde se ve reflejada en piezas de joyería.
La joyería contemporánea incorpora el uso de nuevos materiales, y técnicas relacionadas a procesos experimentales, donde el valor está en la propuesta y diseño por sobre el valor del material (como lo es en la joyería tradicional, el valor se refleja por el peso del metal y sus piedras preciosas).
Es por ello que la incorporación de tecnologías a la joyería es un medio que puede colaborar a dar soluciones a realidades actuales, y la manera que las utilicemos puedan ser un aporte desde el punto de vista conceptual, creativo y productivo.
Por otro lado, nos permiten explorar de manera local, sin tener que enviar a producir a otros países, donde se incorporan modelos económicos que se alejan de diseño y producción local".
"Uno de los grandes desafíos es generar un espacio más visible dentro de áreas académicas diseño, arquitectura y artes, donde se permitan espacios de reflexión en tornos a nuevas herramientas digitales, generando el cruce de experimentación de nuevos materiales, este planteamiento nos llevan a metodologías de enseñanza donde lo fundamental es el aprendizaje empírico.
Por otro lado Ornamental tiene un fuerte interés en la participación de proyectos culturales y artísticos, donde a través de postulaciones a fondos y concursos pretende dar la posibilidad a dar más espacios para la exploración.
Conseguir financiamientos para el desarrollo de este proyecto es otro de los grandes desafíos al que nos enfrentamos".
"Lo proyecto continuando con el área de experimentación, como esencia del proyecto, pudiendo mostrar y enseñar los contenidos adquiridos tras dichas investigaciones en espacios académicos, charlas relacionadas a la cultura y las artes.
La idea es que Ornamental sea proyecto en constante evolución, dándose la posibilidad de buscar otras formas de ver la joyería contemporánea, abierta al diálogo de todas personas interesadas a la exploración con nuevas herramientas".
¿Dónde? Puma 1180, Recoleta, Santiago.
Las áreas de desarrollo de Ornamental
Constanza me cuenta que las 4 áreas que se desarrollan en Ornamental son académica, experimentación, producción y exhibición; y concursos. Todas interactúan entre sí y forman parte de una propuesta de un sistema circular, donde una depende de la otra.
En esta línea me explica que, por ejemplo, la experimentación de materiales, formas, patrones son parte de un proceso creativo, el que les permite, aprender-equivocarnos y aprender del error, para relacionarse con el proceso productivo y al mismo tiempo académico.
"Cuando nos referimos a proceso de producción, cuando la experimentación tiene una bajada concreta a una propuesta productiva y se puede proponer una línea de diseño dando como resultado productos, en este caso 'piezas de joyería contemporánea'", complementa.
Por otra parte señala que cuando se refieren a que se vincula con lo académico, es que trabajan sobre metodologías para difundir los conocimientos adquiridos en la experimentación y producción, a través de workshop, talleres, charlas.
Asimismo el 4º pilar referido a exhibiciones y concurso, trata de que la etapa productiva no quede encerrada, sino que busca espacios donde estos se puedan mostrar, comercializar y exponer. "Finalmente, algunos productos tienen una intensión más comercial (puntos de venta, participación ferias, etc) y otra más artística, donde pretende moverse dentro de galerías de joyería contemporánea, ferias de arte, muestras en exposiciones dentro y/o fuera del país", enfatiza.
¿Por qué crees que la tecnología debe ser parte de la conversación e investigación de la joyería contemporánea?
"Las tecnologías son nuevas herramientas colaborativas; son otras formas que nos permiten explorar desde la creación y fabricación. Así han ido evolucionando e incorporando nuevas miradas, y formas de expresar acontecimientos. Es importante entender que las tecnologías aplicadas (dependiendo como sean utilizadas) no desplazan a las técnicas artesanales, incluso pueden dialogar y trabajar en conjunto.
La joyería tiene una larguísima historia, que nos cuenta de las diferentes épocas, formas de vida, materialidades, culturas, situaciones políticas, etc, forman parte de la historia universal donde se ve reflejada en piezas de joyería.
La joyería contemporánea incorpora el uso de nuevos materiales, y técnicas relacionadas a procesos experimentales, donde el valor está en la propuesta y diseño por sobre el valor del material (como lo es en la joyería tradicional, el valor se refleja por el peso del metal y sus piedras preciosas).
Es por ello que la incorporación de tecnologías a la joyería es un medio que puede colaborar a dar soluciones a realidades actuales, y la manera que las utilicemos puedan ser un aporte desde el punto de vista conceptual, creativo y productivo.
Por otro lado, nos permiten explorar de manera local, sin tener que enviar a producir a otros países, donde se incorporan modelos económicos que se alejan de diseño y producción local".
Los principales desafío de Ornamental
"Uno de los grandes desafíos es generar un espacio más visible dentro de áreas académicas diseño, arquitectura y artes, donde se permitan espacios de reflexión en tornos a nuevas herramientas digitales, generando el cruce de experimentación de nuevos materiales, este planteamiento nos llevan a metodologías de enseñanza donde lo fundamental es el aprendizaje empírico.
Por otro lado Ornamental tiene un fuerte interés en la participación de proyectos culturales y artísticos, donde a través de postulaciones a fondos y concursos pretende dar la posibilidad a dar más espacios para la exploración.
Conseguir financiamientos para el desarrollo de este proyecto es otro de los grandes desafíos al que nos enfrentamos".
¿El futuro de Ornamental?
"Lo proyecto continuando con el área de experimentación, como esencia del proyecto, pudiendo mostrar y enseñar los contenidos adquiridos tras dichas investigaciones en espacios académicos, charlas relacionadas a la cultura y las artes.
La idea es que Ornamental sea proyecto en constante evolución, dándose la posibilidad de buscar otras formas de ver la joyería contemporánea, abierta al diálogo de todas personas interesadas a la exploración con nuevas herramientas".
¿Dónde? Puma 1180, Recoleta, Santiago.
(Fotos gentileza de Ornamental)
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