Los fashion film según el comunicador audiovisual Juan Fuentes

El acercamiento del comunicador audiovisual, Juan Fuentes, al mundo de la moda y particularmente al de los fashion film partió como asistente del diseñador, Claudio Paredes. "Tuve la oportunidad de hacer registro primero de backstage y luego en una sesión de fotos de la francesa Marie Daveréde para su libro sobre diseñadores latinoamericanos, le pedí permiso para grabar video paralelo a la editorial que ella fotografiaba. Así nació mi primer fashion film "Matildas", relata. Hoy nos contará qué se necesita para aventurarse en el registro audiovisual de la moda local.

La propuesta audiovisual de Juan Fuentes

Juan comenta que al momento de grabar, ya sea un fashion film, un spot publicitario o un contenido de redes sociales, busca rescatar las sensaciones, emociones, colores y texturas. "Mi idea es generar un relato o sencillamente estimular visualmente", afirma. 

Todo ello entendiendo que los tiempos de atención de las personas son cada vez más limitados. "Junto a esto mi premisa es la naturalidad y sencillez de cada pieza realizada y, de vez en cuando, también me dejo atrapar por proyectos que pueden tener más elementos visuales dependiendo de la dirección de arte o guión. Mi sello y mi manera de trabajar en una palabra quizá podría ser depuración", insiste.

Los elementos que debe tener un fashion film según Juan Fuentes

Para Juan un fashion film debe tener diversos componentes entre ellos una estética cuidada, un relato, una atención a los detalles de maquillaje, vestuario y el trabajo del equipo de profesionales de la moda, además de una atmósfera y una textura. 

"No hay que olvidar que  estas piezas están inspiradas en las editoriales de moda, pero con la diferencia  que una fotografía es un cuadro y un video son 24 cuadros o 24 fotografías en 1 segundo, por ende, el nivel de detalle y de espectro de lo que podemos captar es aún mayor, entonces un film nos permite sumergirnos aún más en esa atmósfera, viendo incluso el movimiento y caída de una prenda. Estamos en una era digital donde lo visual suele atrapar a las personas y generar una emoción, un sentimiento y esta según mi punto de vista es lo que se tiene que lograr en esta forma de mostrar la moda", explica.

Los principales aprendizajes de su trabajo en el registro audiovisual de la moda chilena

"Descubrir que dentro del mundo audiovisual más general, a veces, se tiende a dejar de lado la sensibilidad y a preocuparse de otros elementos más técnicos,  en cambio en la industria de la moda chilena ocurre lo opuesto: la inspiración, la sensibilidad, la pulcritud, el detalle de cada profesional es tan alto que se puede igualar a producciones extranjeras. Ese rigor, ese profesionalismo, conformar equipos,  muchas veces incluso trabajar con pocos recursos (por el nulo apoyo gubernamental a la industria local), sin embargo lograr un trabajo de excelencia, creo ha sido mi mayor aprendizaje".

¿Cómo proyectas tu carrera en ese ámbito?

"Me gustaría poder crecer y aprender aún más dentro de mi área. Quizá viajar y expandir mis horizontes. Hoy, por ejemplo, con la pandemia, muchas marcas utilizaron registros en video para mostrar sus colecciones al mundo, transformándose en una herramienta clave. Siento que puedo proyectar mi trabajo en base a la relevancia que en este minuto tiene poder mostrar productos a través de plataformas digitales y redes sociales en formato audiovisual".

Instagram de Juan Fuentes

(Fotos y videos gentileza de Juan Fuentes)