Para quienes aman el invierno, pero por sobre todo aman New York, el periodo de vacaciones puede ser una buena excusa para visitarlo. De hecho, un excelente incentivo es la exposición que está desarrollando el Museo de Arte Moderno (MoMA), donde se nos invita a cuestionarnos si la moda es moderna (Items: Is Fashion Modern?). El arquitecto y diseñador de la marca de indumentaria, Espínola, Juan Pablo Espínola, tuvo la oportunidad de visitarla, y en las próximas líneas nos cuenta por qué deberíamos seguirle la pista, aunque sea digitalmente.
"Entre todos los objetos de diseño, los de indumentaria son, paradójicamente, los más universales e íntimos. Cada día, en cualquier parte del mundo, se usará 'algo', sea desde un vestido de noche, o nada más que un tatuaje en el cuerpo. Es debido a esto, que el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) organizó su segunda exposición de moda desde 1944, en la que repasa la historia, muestra la fabricación y proyecta el futuro de 111 artículos de indumentaria que han tenido un impacto en el mundo, desde el siglo XX y que continúan en la actualidad siendo parte de nuestro diario vivir.
La primera exhibición sobre vestuario en el The Museum of Modern Art (MoMA) fue en el año 1944, cuando el curador Bernard Rudofsky organizó la exposición “Are Clothes Modern?”, siendo catalogada como una provocación a los visitantes para que reconsiderarán la relación que tienen con su ropa. 73 años después, con la nueva pregunta 'Is Fashion Modern?', se plantea una evaluación de 111 artículos de indumentaria, visualizando no sólo como están fabricadas, sino como podrían estar. Todas las piezas de esta exhibición vinculan y tensionan conceptos como forma - función, universalidad - expresión propia, automatización - artesanía, estandarización - personalización, y pragmatismo con visión utópica.
La moda se expresa desde la producción masiva hasta piezas únicas y exclusivas. Como todo objeto de diseño, existe al servicio de otros y puede tener diversas consecuencias sociales, políticas, económicas y medioambientales. Probablemente, de todos los campos del diseño, ninguna ha tenido un impacto tan grande, por lo que esta exposición también logra explicar contexto, situación e impacto de ciertos artículos de moda debido a su organización y si vinculación con el concepto de 'moderno'.
El concepto 'moderno' tanto en arquitectura como en diseño, indica una actitud que se plantea en el modo de construir, basada en la unión de las artes, trabajando de acuerdo a requerimientos de la sociedad y sus prioridades. En función de ello, la exposición se articula en tres niveles de organización: arquetipo, estereotipo y prototipo, donde el 'tipo' es el modelo, el 'arquetipo' es el modelo original o primario, el 'prototipo' es el primer molde antes que se fabrique y el 'estereotipo' es la imagen del modelo aceptado por la sociedad o por un grupo.
Según estos lineamientos, se presentan ciertos artículos de indumentaria de acuerdo a arquetipos históricos, señalando la primera aparición o el diseñador creador de ciertas piezas junto con sus materiales y características constructivas. Junto a eso, se desarrolla el revuelo histórico-social que lo acompañó, explicando su estereotipo, es decir, entender porque cierto artículo fue importante para cierto grupo.
Finalmente, se introducen nuevos artículos de indumentaria que presentan un nuevo grado de innovación, o sea prototipo, siendo pioneros en nuevas materialidades, acercamientos más sustentables y presentando nuevas técnicas de diseño.
Sin duda, una reflexión visual que nos plantea cómo estamos construyendo en el presente objetos 'modernos' de moda".
¿Dónde? El Museo de Arte Moderno de Nueva York queda ubicado en Manhattan, en la 11 West con la calle 53, y entre la Quinta y la Sexta Avenida.
¿Hasta cuándo? Hasta el 28 de enero del 2018.
¿Valor? Los tickets cuestan $25 dólares adultos, $18 dólares adultos mayores, $14 dólares estudiantes mostrando identificación, y se puede adquirir en la entrada, como en el sitio web del museo
Items: Is Fashion Modern? desde la mirada de Espínola
La primera exhibición sobre vestuario en el The Museum of Modern Art (MoMA) fue en el año 1944, cuando el curador Bernard Rudofsky organizó la exposición “Are Clothes Modern?”, siendo catalogada como una provocación a los visitantes para que reconsiderarán la relación que tienen con su ropa. 73 años después, con la nueva pregunta 'Is Fashion Modern?', se plantea una evaluación de 111 artículos de indumentaria, visualizando no sólo como están fabricadas, sino como podrían estar. Todas las piezas de esta exhibición vinculan y tensionan conceptos como forma - función, universalidad - expresión propia, automatización - artesanía, estandarización - personalización, y pragmatismo con visión utópica.
Unmade : How your Bret.on is made from UNMADE on Vimeo.
La moda se expresa desde la producción masiva hasta piezas únicas y exclusivas. Como todo objeto de diseño, existe al servicio de otros y puede tener diversas consecuencias sociales, políticas, económicas y medioambientales. Probablemente, de todos los campos del diseño, ninguna ha tenido un impacto tan grande, por lo que esta exposición también logra explicar contexto, situación e impacto de ciertos artículos de moda debido a su organización y si vinculación con el concepto de 'moderno'.
El concepto 'moderno' tanto en arquitectura como en diseño, indica una actitud que se plantea en el modo de construir, basada en la unión de las artes, trabajando de acuerdo a requerimientos de la sociedad y sus prioridades. En función de ello, la exposición se articula en tres niveles de organización: arquetipo, estereotipo y prototipo, donde el 'tipo' es el modelo, el 'arquetipo' es el modelo original o primario, el 'prototipo' es el primer molde antes que se fabrique y el 'estereotipo' es la imagen del modelo aceptado por la sociedad o por un grupo.
Según estos lineamientos, se presentan ciertos artículos de indumentaria de acuerdo a arquetipos históricos, señalando la primera aparición o el diseñador creador de ciertas piezas junto con sus materiales y características constructivas. Junto a eso, se desarrolla el revuelo histórico-social que lo acompañó, explicando su estereotipo, es decir, entender porque cierto artículo fue importante para cierto grupo.
Finalmente, se introducen nuevos artículos de indumentaria que presentan un nuevo grado de innovación, o sea prototipo, siendo pioneros en nuevas materialidades, acercamientos más sustentables y presentando nuevas técnicas de diseño.
Sin duda, una reflexión visual que nos plantea cómo estamos construyendo en el presente objetos 'modernos' de moda".
¿Dónde? El Museo de Arte Moderno de Nueva York queda ubicado en Manhattan, en la 11 West con la calle 53, y entre la Quinta y la Sexta Avenida.
¿Hasta cuándo? Hasta el 28 de enero del 2018.
¿Valor? Los tickets cuestan $25 dólares adultos, $18 dólares adultos mayores, $14 dólares estudiantes mostrando identificación, y se puede adquirir en la entrada, como en el sitio web del museo
↠Revisa la descripción del MOMA de la expo Items: Is Fashion Modern?
(Fotos gentileza de Juan Pablo Espínola)
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